{"id":4437,"date":"2020-06-09T15:07:12","date_gmt":"2020-06-09T14:07:12","guid":{"rendered":"http:\/\/jacnux-server\/?page_id=4437"},"modified":"2020-06-09T15:08:46","modified_gmt":"2020-06-09T14:08:46","slug":"laocoon-de-le-greco","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/?page_id=4437","title":{"rendered":"Laocoon de Le Greco."},"content":{"rendered":"
Le Greco de son vrai nom Domenikos Theotokopoulos <\/b>(1er octobre 1541 Candia en Cr\u00e8te – 7 avril 1614 Tol\u00e8de en Espagne) est un peintre et sculpteur d’origine grecque. C’est \u00e0 l’\u00e9cole d’art post byzantin de Cr\u00e8te qu’il commence \u00e0 d\u00e9velopper ses talents pour pr\u00e9senter ses premi\u00e8res oeuvres sign\u00e9es de son vrai nom: Dom\u00e9nicos Theotok\u00f3poulos. A cette \u00e9poque, c’est uniquement un ma\u00eetre-peintre, sp\u00e9cialis\u00e9 dans les ic\u00f4nes byzantines classiques.<\/div>\n

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Il se rend ensuite \u00e0 Venise \u00e0 26 ans et il y parfait son enseignement aupr\u00e8s du Titien et du Tintoret. Apr\u00e8s un passage \u00e0 Rome o\u00f9 le mani\u00e9risme est alors en vogue, il y d\u00e9couvre les \u0153uvres de Michel-Ange qui sont un grand choc pour lui et \u00e9tudie l’architecture romaine ce qui le fait progresser au niveau de ses compositions. Le Greco s’installe ensuite d\u00e9finitivement \u00e0 Tol\u00e8de, capitale religieuse de l’Espagne, en 1577. Dans cette ville, il re\u00e7oit quelques-unes des ses plus importantes commandes et r\u00e9alise ses plus grands chefs-d’oeuvre. Son talent y est en effet vite reconnu, notamment par le roi Phillipe II, qui lui commande des oeuvres pour son palais de l’Escurial. On lui commande \u00e9galement de nombreuses peintures, sculptures et constructions pour les retables d’importantes \u00e9glises autour de Tol\u00e8de (La chapelle de l’Escorial, \u00e9glise de Santo Domingo el Antiguo, la sacristie de la cath\u00e9drale de Tol\u00e8de).<\/div>\n

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Les oeuvres d’El Greco synth\u00e8se du Mani\u00e9risme renaissant et de l’Art byzantin sont caract\u00e9ris\u00e9es par un fond sombre, des espaces vides, une luminosit\u00e9 incandescente semblant provenir de l’au-del\u00e0, des couleurs pures et vives (rouge, jaune), une atmosph\u00e8re surnaturelle, des personnages \u00e9lanc\u00e9s \/ longilignes \/ sveltes \/ d\u00e9form\u00e9s aux visages stylis\u00e9s, le plus souvent extatiques ou convuls\u00e9s et puissamment expressifs. Les th\u00e8mes religieux (\u00ab\u00a0L’Enterrement du comte d’Orgaz<\/i>\u00a0\u00bb (1586-88); \u00ab\u00a0Crucifixion<\/i>\u00a0\u00bb (1596-1600); \u00ab\u00a0Le martyre de St Maurice<\/i>\u00a0\u00bb (1580-81) dominent largement l’\u0153uvre du Greco, mais on y trouve aussi des portraits (\u00ab\u00a0Dame \u00e0 la fourrure de Lynx<\/i>\u00a0\u00bb (1577-80); \u00ab\u00a0Portrait d’un cardinal<\/i>\u00a0\u00bb (v. 1600) et par contre seulement deux paysages dont un paysage po\u00e9tique, rarissime \u00e0 l’\u00e9poque (\u00ab\u00a0Vue de Tol\u00e8de<\/i>\u00a0\u00bb (1597-99).<\/div>\n

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Son oeuvre est pourtant oubli\u00e9e apr\u00e8s sa mort, et ce n’est qu’au d\u00e9but du XX\u00e8me si\u00e8cle que de jeunes artistes comme Picasso<\/a> et Jackson Pollock<\/a>, ou plus tard G\u00e9rard Garouste, inspir\u00e9s par la lib\u00e9ration des formes, la lumi\u00e8re et les couleurs du peintre, le red\u00e9couvrent et s’en inspirent de nouveau pour r\u00e9volutionner la peinture. Il est d\u00e9sormais consid\u00e9r\u00e9 comme l\u2019un des plus grands ma\u00eetres de la peinture. Le mus\u00e9e du Prado \u00e0 Madrid est le plus riche en \u0153uvres du Gr\u00e9co: il en poss\u00e8de 70, que l’on peut consulter en ligne, mais dont certaines sont des copies r\u00e9alis\u00e9es par l’atelier du peintre.<\/div>\n

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Laocoon <\/b><\/div>\n
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huile sur toile – 142 x 193 cm – entre 1610 et 1614<\/div>\n
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Depuis sa red\u00e9couverte, en 1506, la statue repr\u00e9sentant le pr\u00eatre troyen Laocoon et ses deux fils attaqu\u00e9s par des serpents (vatican, Museo Pio Clementino) n\u2019a cess\u00e9 de fasciner. Giuliano da Sangallo pensait y reconnaitre l\u2019oeuvre dont parle Pline l\u2019Ancien dans son \u00ab Histoire naturelle \u00bb : \u00ab Le Lacoon qui se trouve dans la demeure de l\u2019empereur Titus, qu\u2019il faut pr\u00e9f\u00e9rer \u00e0 toute la peinture et toute la sculpture. D\u2019un seul bloc de pierre les grands artistes Ag\u00e9sandros, Polydoros et Ath\u00e9nodoros de Rhodes r\u00e9alis\u00e8rent Laocoon, ses fils et des noeuds de serpents magnifiques, gr\u00e2ce \u00e0 l\u2019accord de leur id\u00e9e. \u00bb<\/div>\n
Pour autant, le sujet a pr\u00eat\u00e9 \u00e0 discussion. Virgile fut le premier, dans \u00ab L\u2019En\u00e9ide \u00bb, \u00e0 \u00e9voquer cet \u00e9pisode en pr\u00e9sentant Laocoon comme une victime innocente, \u00e9cart\u00e9e par les Dieux pour avoir mis en garde les Troyens contre le cheval de bois laiss\u00e9 par les assi\u00e9geants : \u00ab  Je crains les Grecs, m\u00eame lorsqu\u2019ils offrent des pr\u00e9sents. \u00bb<\/div>\n
C\u2019est ainsi que Laocoon, qui s\u2019appr\u00eatait, au nom des Troyens, \u00e0 sacrifier un taureau dans l\u2019espoir de vaincre les Grecs, vit surgir deux serpents qui se jet\u00e8rent sur lui et ses fils, apr\u00e8s quoi ses concitoyens, croyant \u00e0 une vengeance des dieux contre celui qui avait d\u00e9cri\u00e9 leur pr\u00e9sent, laiss\u00e8rent le cheval entrer dans la ville, signant ainsi leur d\u00e9faite. <\/div>\n
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En revanche, pour Sophocle, Laocoon fut puni par Apollon pour avoir viol\u00e9 son devoir de c\u00e9libat et condamn\u00e9 \u00e0 voir ses fils d\u00e9chir\u00e9s par les serpents.<\/div>\n
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Quoi qu\u2019il en soit, cette oeuvre ne cessera d\u2019inspirer autant les \u00e9crivains et les philosophes que les historiens de l\u2019art, et bien s\u00fbr les sculpteurs et les peintres, lesquels choisirent le plus souvent de repr\u00e9senter les derniers instants de la lutte de Laocoon et se deux fils se d\u00e9battant en un vain sursaut. <\/div>\n
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Parmi eux, le Gr\u00e9co, partant ici, cas unique dans sa carri\u00e8re, d\u2019un th\u00e8me issu de l\u2019Antiquit\u00e9 incarn\u00e9 par une oeuvre que cet homme de son temps et fort cultiv\u00e9, soucieux de d\u00e9fendre la supr\u00e9matie des modernes sur les anciens, avait eu tout loisir de contempler \u00e0 l\u2019occasion d\u2019un s\u00e9jour \u00e0 Rome, entre 1572 et 1576, o\u00f9 il \u00e9tait l\u2019h\u00f4te du cardinal Alexandre Farnese, dont le palais abritait cette sculpture. <\/div>\n
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Si nous observons attentivement la peinture du Gr\u00e9co , nous remarquerons d\u2019abord – outre un groupe de figures \u00e9nigmatiques sur la droite – que l\u2019un des deux fils de Laocoon est d\u00e9j\u00e0 mort, et que c\u2019est donc l\u2019ultime instant qui nous est montr\u00e9. Puis nous noterons un \u00e9l\u00e9ment encore plus d\u00e9concertant : ce panorama d\u2019une ville, servant de fond \u00e0 la trag\u00e9die. Cette cit\u00e9 n\u2019est pas Trie mais Tol\u00e8de – o\u00f9 pourtant nombre de b\u00e2timents ont disparu (notamment la cath\u00e9drale et l\u2019alcazar) – , qui nous est montr\u00e9e \u00e0 la fa\u00e7on d\u2019une vue distordue, afin, comme l\u2019\u00e9crivit le Gr\u00e9co, que la peinture \u00ab d\u00e9lecte celui qui ne sait pas (\u2026) et produise la stupeur chez celui qui la comprend. \u00bb La pr\u00e9sence de Tol\u00e8de, derri\u00e8re Laocoon et ses fils, constitue l\u2019\u00e9l\u00e9ment le plus \u00e9nigmatique de cette oeuvre et n\u00e9cessite d\u2019\u00eatre expliqu\u00e9e, car elle parait transformer cette peinture en all\u00e9gorie. <\/div>\n
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Pour cela, il nous faut explorer l\u2019histoire de cette ville au temps du Gr\u00e9co, d\u2019o\u00f9 \u00e9merge une information capitale : la chronique de la croisade men\u00e9e par son archev\u00eaque, Bartolom\u00e9 de Carranza y Miranda, qui combattit l\u2019h\u00e9r\u00e9sie, avant d\u2019en \u00eatre \u00e0 son tour accus\u00e9 par les Dominicains et l\u2019inquisition, puis mis \u00e0 l\u2019index parce qu\u2019il pr\u00f4nait le retour \u00e0 une plus grande spiritualit\u00e9. Interpr\u00e9tation l\u00e9gitim\u00e9e par le fait que les artisans de Carranza se recrutaient en nombre parmi les protecteurs du Gr\u00e9co, et qui explique la pr\u00e9sence de Tol\u00e8de comme coeur d\u2019une nouvelle culture humaniste autant que centre politique majeur – \u00ab Ciudad Imperial \u00bb – avant d\u2019\u00eatre supplant\u00e9 par Madrid, et o\u00f9 l\u2019archev\u00eaque avait fait \u00e9riger plusieurs \u00e9difices religieux qui en remodel\u00e8rent l\u2019aspect. <\/div>\n
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Consid\u00e9r\u00e9 sous cette angle, le Laocoon du Gr\u00e9co – fascin\u00e9 par ce symbole de la lutte in\u00e9gale, de l\u2019agonie injuste – serait \u00e0 la fois une apologie du pr\u00eatre id\u00e9al et l\u2019illustration de ses souffrances. <\/div>\n
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C\u2019est donc Carranza, figure embl\u00e9matique de la Contre-R\u00e9forme en Espagne, qui est \u00e9voqu\u00e9 sous les traits de Laocoon assorti d\u2019un panorama de Tol\u00e8de. Et aussi le p\u00e9ril contre lequel celui-ci a lutt\u00e9, soulign\u00e9 par le choix du Gr\u00e9co de \u00ab gommer \u00bb la pr\u00e9sence des deux centres du pouvoir religieux et civil : la cath\u00e9drale et l\u2019alcazar. <\/div>\n
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L\u2019art du Gr\u00e9co est par excellence la manifestation d\u2019une puissante subjectivit\u00e9 dans la perception du monde naturel fond\u00e9 sur un savoir objectif. <\/div>\n
Ce dont nous avons ici un nouveau t\u00e9moignage -, avec cette \u00ab christianisation \u00bb d\u2019un mythe issu de l\u2019Antiquit\u00e9, qui aboutit, par l\u2019interm\u00e9diaire de l\u2019allusion \u00e0 Carranza, \u00e0 une all\u00e9gorie de la Prudence et des vertus morales dont celui-ci s\u2019\u00e9tait fait le h\u00e9raut. <\/div>\n
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Dans son Laocoon par la simple insertion d\u2019un panorama de Tol\u00e8de – qui embrasse litt\u00e9ralement le h\u00e9ros et ses fils au point de ne faire qu\u2019un avec eux -, le Gr\u00e9co, au-del\u00e0 d\u2019une r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 la culture antique, exprime une perception du monde moderne profond\u00e9ment transfigur\u00e9e par sa subjectivit\u00e9, qui ne l\u2019en \u00e9loigne pas, mais, au contraire, l\u2019en rapproche. <\/div>\n
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D\u2019ailleurs, derri\u00e8re l\u2019image de Laocoon, se dessine peut-\u00eatre celle du Christ en Croix \u2026<\/div>\n
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