{"id":3294,"date":"2018-07-25T08:18:33","date_gmt":"2018-07-25T07:18:33","guid":{"rendered":"http:\/\/jacnux-server\/?p=3294"},"modified":"2018-07-25T08:18:33","modified_gmt":"2018-07-25T07:18:33","slug":"atelier-peinture-travail-du-2eme-trimestre","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/?p=3294","title":{"rendered":"Atelier Peinture : Travail du 2\u00e9me Trimestre"},"content":{"rendered":"\n\n\n
\"\"<\/a><\/td>\n\"\"<\/a><\/td>\n\"\"<\/a><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Lors du 2\u00e8me trimestre nous avons abord\u00e9 le th\u00e8me de l\u2019Affiche, de l\u2019Illustration et de la Bande Dessin\u00e9e. Chacun \u00e9tait libre de choisir un de ces trois th\u00e8mes et d\u2019en proposer un travail.<\/span>
\n Avant de commencer il \u00e9tait important de se documenter sur les trois genres visuels propos\u00e9s afin de mieux les comprendre et ainsi de mieux les aborder . Il fallait donc se poser ces questions \u00e9videntes et principales :<\/span>
\n Qu\u2019est ce qu\u2019une Affiche ? Qu\u2019est ce qu\u2019une Illustration ? Qu\u2019est ce qu\u2019une Bande Dessin\u00e9e ?<\/span><\/p>\n

En voici quelques r\u00e9ponses :<\/p>\n

Qu\u2019est ce qu\u2019une Affiche ?<\/h3>\n

Une affiche est porteuse de sens. Elle v\u00e9hicule par le texte et par l\u2019image un message qui doit \u00eatre clair, efficace et accrocheur pour le public cibl\u00e9.
\nSon but est double : informer et faire conna\u00eetre le produit ou la manifestation, en vantant ses qualit\u00e9s et son int\u00e9r\u00eat \u2026<\/p>\n

Les cinq principales caract\u00e9ristiques \u00e0 prendre en compte pour qu\u2019une affiche soit r\u00e9ussie :\u2028Elle communique rapidement et efficacement\u2028Elle attire l’attention\u2028Elle est convaincante
\nElle emploie la couleur
\nElle est simple<\/p>\n

Les \u00e9l\u00e9ments \u00e0 trouver dans une affiche :
\nQUI : quelle est la personne qui communique : ville, association, entreprise…
\nQUOI : quel est l\u2019objet de l\u2019affiche : annonce de la manifestation, de l\u2019ouverture d\u2019un club…
\nQUAND : \u00e0 quelle date et \u00e0 quelle heure aura lieu la manifestation
\nOU : \u00e0 quel endroit se situe la manifestation
\nCOMMENT : les renseignements pratiques comme un num\u00e9ro de t\u00e9l\u00e9phone ou une adresse permettant d\u2019obtenir plus de renseignements ou pour r\u00e9server ou s\u2019inscrire.
\nA QUI : \u00e0 quel public est destin\u00e9e la manifestation
\nPOURQUOI : les objectifs ou l\u2019objectif de cette manifestation<\/p>\n

Le texte<\/h4>\n

Il faut r\u00e9ussir \u00e0 hi\u00e9rarchiser les informations. L\u2019oeil doit pouvoir lire en premier lieu les \u00e9l\u00e9ments forts et d\u00e9terminants : le quoi, le quand, le o\u00f9… ces \u00e9l\u00e9ments permettent au lecteur de savoir si oui ou non en fonction de son int\u00e9r\u00eat, il va poursuivre la lecture.
\nPour mettre en relief les \u00e9l\u00e9ments de lecture cl\u00e9s, vous disposez, en terme de photocomposition, de trois techniques de mise en valeur : le type de caract\u00e8re ; la police le corps des caract\u00e8res ; la taille la graisse des caract\u00e8res : la grosseur<\/p>\n

Le visuel<\/h4>\n

Il sert \u00e0 v\u00e9hiculer l\u2019id\u00e9e de base.
\nSon r\u00f4le est variable : soit il est destin\u00e9 \u00e0 renforcer l\u2019attention du lecteur pour lui faire lire l\u2019annonce, soit il sert \u00e0 montrer le produit, soit il sert \u00e0 faciliter une explication.
\nCependant il faut faire attention \u00e0 l\u2019interpr\u00e9tation que peut faire le public de votre visuel. Celui ci doit \u00eatre relativement parlant et li\u00e9 au produit ou \u00e0 son environnement.
\nIl faut se m\u00e9fier des visuels \u00ab beaux \u00bb ou \u00ab attractifs \u00bb qui certes attirent l\u2019\u0153il mais vampirisent le reste du message, \u00e0 son d\u00e9triment. (Le lecteur retient le visuel mais est incapable de l\u2019associer avec votre produit ou votre manifestation ce qui est contraire \u00e0 l\u2019objectif vis\u00e9).<\/p>\n

Qu\u2019est ce qu\u2019une illustration ? <\/h3>\n

Une illustration est la visualisation ou la repr\u00e9sentation d\u2019un sujet par un artiste, cela peut \u00eatre un dessin, un croquis, une peinture, une photo\u2026 repr\u00e9sentant quelque chose que l\u2019on peut voir, dont on se souvient ou alors que l\u2019on a imagin\u00e9 en en faisant une repr\u00e9sentation graphique.
\nLe mot illustration tire son origine du latin illustra\u2019tio, illu\u2019stro qui signifie illuminer, irradier. L\u2019impression est le mode le plus courant de reproduction de l\u2019illustration, typiquement \u00e0 l\u2019encre sur du papier au moyen d\u2019une presse. Une illustration peut \u00eatre une image artistique illustrant par exemple un texte, un po\u00e8me, un article de mode, des magazines, des timbres ou un livre, elle est tr\u00e8s utilis\u00e9e dans la litt\u00e9rature jeunesse.
\nLe dessein d\u2019une illustration est de prolonger ou d\u2019orner une histoire, un po\u00e8me ou une pi\u00e8ce d\u2019information textuelle en apportant une repr\u00e9sentation visuelle de ce qui est d\u00e9crit dans le texte.
\nUne illustration peut aussi servir \u00e0 repr\u00e9senter un sujet scientifique; Les illustrations naturalistes, botaniques et animali\u00e8res repr\u00e9sentent respectivement la flore et la faune, on l\u2019utilise \u00e9galement en m\u00e9decine, le dessin anatomique, en biologie ou en chimie, il y a aussi l\u2019illustration technique ou dessin technique qui donne la marche \u00e0 suivre pour utiliser un objet, un outil\u2026<\/p>\n

Origine de l \u2018Illustration :<\/h4>\n

Les illustrations que l\u2019on trouvait dans les codex m\u00e9di\u00e9vaux \u00e9t\u00e9 appel\u00e9es enluminures, Johannes Gutenberg inventa la presse et parall\u00e8lement d\u00e9veloppa un syst\u00e8me de caract\u00e8res mobiles en Europe, il est aussi \u00e0 l\u2019origine d\u2019innovations dans le moulage des caract\u00e8res sous forme de matrice et le moulage manuel. il a aussi int\u00e9gr\u00e9 des illustrations \u00e0 ses livres imprim\u00e9s, souvent des estampes de gravures sur bois.
\nC\u2019est au court du 15\u00e8me si\u00e8cle que les livres illustr\u00e9s avec des gravures sur bois apparurent. Le processus principal utilis\u00e9 pour reproduire des illustrations durant le 16\u00e8me et le 17\u00e8me si\u00e8cle \u00e9tait la gravure au burin et \u00e0 l\u2019eau-forte.
\nA la fin du 18\u00e8me si\u00e8cle, la lithographie permit de reproduire encore plus fid\u00e8lement les illustrations.
\nL\u2019illustrateur le plus important de cette \u00e9poque fut William Blake qui transposa ses illustrations en gravure en utilisant la technique l\u2019eau-forte pour r\u00e9aliser des gravures en relief.
\n <\/p>\n

Du d\u00e9but \u00e0 la moiti\u00e9 du XX\u00e8me si\u00e8cle<\/h4>\n

Les figures notables du d\u00e9but du si\u00e8cle \u00e9tait John Leech, George Cruikshank, l\u2019illustrateur de Dickens, Hablot Knight Browne et en France, Honor\u00e9 Daumier. Ces m\u00eames illustrateurs contribu\u00e8rent aux magazines satiriques et de fiction pure, mais dans les deux cas, la demande \u00e9tait pour le dessin de personnages qui encapsulaient ou caricaturaient des types de personnes ou les membres de certaines classes sociales. Le magazine humoristique Punch, fond\u00e9 en 1841 profitant du succ\u00e8s ant\u00e9rieur du Comic Almanac (1827-1840) de Cruikshank, employa un flot ininterrompu d\u2019illustrateurs comiques de haut rang, y compris Sir John Tenniel, les fr\u00e8res Dalziel et Georges du Maurier jusque dans le 20\u00e8me si\u00e8cle. Il t\u00e9moigne du passage progressif, dans l\u2019illustration populaire, de la d\u00e9pendance \u00e0 la caricature \u00e0 des observations sophistiqu\u00e9es sur des sujets sp\u00e9cifiques. Ces artistes sont tous issus des Beaux-arts mais ils ont construit leur r\u00e9putation en temps qu\u2019illustrateurs. Punch et d\u2019autres magazines comme le parisien Le Voleur, r\u00e9alis\u00e8rent que de bonnes illustrations se vendaient aussi bien qu\u2019un article.<\/p>\n

L\u2019\u00e2ge d\u2019or de l\u2019illustration<\/h4>\n

Aux Etats-Unis l\u2019\u00e2ge d\u2019or de l\u2019illustration dura de 1880 \u00e0 la fin de la premi\u00e8re guerre mondiale (bien que la carri\u00e8re des derniers artistes ayant go\u00fbt\u00e9 \u00e0 cet \u00e2ge d\u2019or se poursuivit encore plusieurs d\u00e9cennies). En Europe quelques d\u00e9cennies plus t\u00f4t, les journaux, les magazines grand public et les livres illustr\u00e9s, \u00e9taient devenus les principaux m\u00e9dias achet\u00e9s par le grand public. Les progr\u00e8s techniques dans l\u2019industrie de l\u2019imprimerie ont lib\u00e9r\u00e9 les illustrateurs en leur permettant d\u2019exp\u00e9rimenter la couleur et de nouvelles techniques. A ce moment l\u00e0, un petit nombre d\u2019illustrateurs devint riche et c\u00e9l\u00e8bre. Les images qu\u2019ils cr\u00e9\u00e8rent devinrent le portrait des aspirations am\u00e9ricaines de l\u2019\u00e9poque.<\/p>\n

Qu\u2019est ce qu\u2019une Bande Dessin\u00e9e ?<\/h3>\n

Avant de commencer \u00e0 dessiner, il faut d’abord s’interroger sur tous les \u00e9l\u00e9ments qui constituent la BD (cases, bulles, etc.) et qui sont porteurs de sens.
\nIl convient donc de se poser les questions suivantes:<\/p>\n

Quelle histoire ?<\/h4>\n

La technique du sc\u00e9nario de bande dessin\u00e9e rel\u00e8ve davantage de la litt\u00e9rature que des Arts visuels; cela peut \u00eatre \u00e9tudi\u00e9 avec le professeur de Fran\u00e7ais. Le plus simple pour commencer est de partir d’une histoire existante: mythe ou conte.<\/p>\n

Quels d\u00e9cors et quels costumes pour les personnages ?
\nIl existe beaucoup de documentation sur internet ou sur le site du coll\u00e8ge. Vous pouvez aussi \u00eatre aid\u00e9 du professeur d’Histoire-G\u00e9ographie.<\/p>\n

Quels plans ?<\/h4>\n

Un plan est une portion d’espace d\u00e9coup\u00e9e par un cadre. Chaque plan r\u00e9v\u00e8le des indices qui servent \u00e0 raconter l’histoire. Voici les plans principaux et leurs fonctions:<\/p>\n

Le plan d’ensemble.<\/h4>\n

Il montre le d\u00e9cor, cela permet de situer le lieu et l’\u00e9poque o\u00f9 se d\u00e9roule l\u2019action.
\nLe plan moyen.
\nMontre l’action du personnage, vu de la t\u00eate aux pieds.
\nLe plan am\u00e9ricain.
\nMontre les revolvers. C’est le plan traditionnel des sc\u00e8nes de duel dans les western. Le personnage est coup\u00e9 au niveau des cuisses.<\/p>\n

Le plan rapproch\u00e9.<\/h4>\n

Montre un discours ou une discussion. C’est un plan souvent utilis\u00e9 pour cadrer les pr\u00e9sentateurs du journal t\u00e9l\u00e9vis\u00e9, ou dans les films lorsque l’on montre un dialogue entre deux personnages. Le personnage est coup\u00e9 \u00e0 la taille.<\/p>\n

Le gros plan.<\/h4>\n

Montre l’expression du personnage, coup\u00e9 au niveau du visage. Tr\u00e8s utilis\u00e9 au cin\u00e9ma pour insister sur une \u00e9motion: peur, col\u00e8re, joie, tristesse, etc.<\/p>\n

Il existe des cadrages compl\u00e9mentaires, plus charg\u00e9s de sens psychologique: les points de vue.<\/p>\n

La vue en plong\u00e9e.<\/h4>\n

Le personnage est vu de dessus, il est domin\u00e9 par le spectateur. Permet d’\u00e9voquer l’id\u00e9e d’inf\u00e9riorit\u00e9, d’accablement, et parfois de solitude, de danger, etc.
\nLa vue en contre-plong\u00e9e.
\nLe personnage est vu de dessous, il domine le spectateur. Cela \u00e9voque l’id\u00e9e de sup\u00e9riorit\u00e9, de puissance ou de majest\u00e9, ou encore d’arrogance, de m\u00e9pris, etc.
\nLa vis\u00e9e oblique
\nLa \u00ab\u00a0cam\u00e9ra\u00a0\u00bb pivote, la ligne d’horizon est inclin\u00e9e. Cela donne l’id\u00e9e de d\u00e9s\u00e9quilibre ou de trouble, de douleur, panique, peur, etc.<\/p>\n

Quelle forme pour les cases ?<\/h4>\n

La forme des cases (ou vignettes) qui contiennent les images est porteuse de significations. La taille de la case peut montrer l’importance d’un personnage par rapport \u00e0 son environnement. La case peut aussi subir des transformations pour renforcer le sens de l’image qu’elle contient.<\/p>\n

Quelle forme pour les bulles ?<\/h4>\n

Les bulles (ou phylact\u00e8res) qui contiennent le texte peuvent adopter de multiples formes pour donner un sens nouveau aux paroles des personnages.<\/p>\n

Quelle taille pour le texte ?<\/h4>\n

La taille du texte inscrit \u00e0 l’int\u00e9rieur des bulles \u00e9voque la hauteur du ton de la voix.<\/p>\n

Quelles onomatop\u00e9es ?<\/h4>\n

Les onomatop\u00e9es sont des mots invent\u00e9s pour reproduire des sons.
\nExemple: \u00ab\u00a0BANG, PAF, BANG, BOUM\u00a0\u00bb, etc.
\nCes \u00ab\u00a0sons visuels\u00a0\u00bb sont g\u00e9n\u00e9ralement accompagn\u00e9s de petits signes visuels qui compl\u00e8tent leur sens: les pictogrammes.<\/p>\n

Quelle dominante color\u00e9e ?<\/h4>\n

La pr\u00e9sence d’une couleur dominante dans une image a souvent une valeur expressive ou symbolique, elle permet de renforcer les ambiances dramatiques.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Lors du 2\u00e8me trimestre nous avons abord\u00e9 le th\u00e8me de l\u2019Affiche, de l\u2019Illustration et de la Bande Dessin\u00e9e. Chacun \u00e9tait libre de choisir un de ces trois th\u00e8mes et d\u2019en proposer un travail. Avant de commencer il \u00e9tait important de se documenter sur les trois genres visuels propos\u00e9s afin de mieux les comprendre et ainsi […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":"","_links_to":"","_links_to_target":""},"categories":[8],"tags":[],"class_list":["post-3294","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-artistique"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3294","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3294"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3294\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3304,"href":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3294\/revisions\/3304"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3294"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3294"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.rers-staubindemedoc.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3294"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}